В 2022 году YouTube канал Стендап Клуба №1 преодолел отметку 370 млн просмотров. За этой внушительной цифрой стоит нечто большее — уникальная система создания комедийного контента, разработанная Эльдаром Гусейновым и его командой. То, что они создали, можно назвать инновационной фабрикой развлекательного контента, где каждый элемент — от идеи до финального монтажа — работает как часть единого механизма.
Отказ от стандартов
Главное отличие подхода Гусейнова — полный отказ от стандартных схем производства контента. Вместо того чтобы копировать существующие форматы или адаптировать телевизионные шоу для интернета, Эльдар создал собственную модель. Он объединил телевизионное качество картинки с динамикой и свободой интернет-контента, а затем добавил то, чего не было ни там, ни там — возможность мгновенно реагировать на запросы аудитории.
За последние годы команда под руководством Эльдара запустила больше десяти шоу в новых оригинальных форматах, многие из которых уже копируются другими производителями контента. Эльдар Гусейнов создал контент-фабрику, которая работает как телеканал, но с гибкостью YouTube-проекта. Его «Разгоны» стали первым экспериментом с динамичным форматом, где состав участников постоянно меняется.
«У нас был успешный опыт с фиксированным составом в шоу "Порараз Бирацца", но хотелось создать что-то более масштабируемое, — объясняет Гусейнов. – Мы убрали привязку к конкретным лицам, сфокусировались только на комедии, и это сработало».
Формат открыл дорогу десяткам молодых комиков и создал своеобразный трамплин для новых талантов. В отличие от классических стендап-шоу, где комик выступает один, здесь артисты взаимодействуют друг с другом, создавая уникальный комедийный продукт.
С умом и юмором
Следующим прорывом стал «Самый умный комик» — формат, объединивший интеллектуальную викторину с комедийным шоу. Параллельно развивается «Книжный клуб», где комики обсуждают литературу, привнося новый интеллектуальный элемент в жанр стендапа. Эти шоу доказали, что комедия может быть не только развлекательной, но и познавательной.
Каждый новый проект клуба становится экспериментом. Если «Порараз бирацца» делал упор на обсуждение новостей, то другие шоу открыли новые направления в жанре — от интеллектуальных викторин до литературных обзоров. Каждый формат находил свою аудиторию и расширял представление о том, каким может быть стендап. При этом все форматы работают как единая система, где комики могут переходить из одного шоу в другое, развивая разные грани своего таланта.
«Ключ к успеху в этой индустрии — полный контроль над производством контента. Я сразу это понял», — объясняет Эльдар. Именно поэтому он создал собственную съемочную базу, позволяющую воплощать идеи в контент за считанные дни, в то время как традиционные медиа тратят на это месяцы.
На старте Гусейнов сам был и оператором, и монтажером. «Этот опыт был бесценным — я досконально изучил каждый этап производства и понял, как выстроить эффективную систему именно для комедийного контента», — рассказывает он. Сегодня его команда способна снимать и выпускать несколько шоу в неделю, поддерживая качество на уровне телевизионных проектов.
«Мы можем протестировать новую идею буквально завтра — и это наше главное преимущество», — отмечает Эльдар. Такая мобильность позволяет быстро определять, какие форматы работают, а какие нет, и оперативно корректировать курс.
Показательно, что даже при малых просмотрах на старте команда не снижала планку качества. Этот подход окупился: сегодня их производственная модель стала образцом для всей индустрии развлекательного контента в России.
Делать новое и уникальное
Подход Эльдара Гусейнова к созданию новых форматов шоу уникален. Имея за плечами опыт работы над крупными телепроектами и глубокое понимание потребностей аудитории, он создает шоу, которые задают новые стандарты в индустрии. «Каждая идея должна доказать свою жизнеспособность», — объясняет он свой метод. Форматы проходят несколько этапов тестирования перед тем, как попасть на YouTube. Сначала Гусейнов с командой проверяют идею на закрытых показах, затем шлифуют её на живой аудитории клуба (на шоу, которые выходят на платформе, практически всегда есть приглашенные зрители), и только после этого запускают в производство.
Внутри созданной Гусейновым системы комики получают возможности, которых раньше просто не существовало в России. Артист может начать с участия в одном из регулярных шоу, затем проявить себя в разных форматах и дорасти до позиции шоураннера собственного проекта. Каждый следующий шаг открывает новые перспективы для развития. При этом каждый новый проект становится площадкой для экспериментов.
«Когда мы начинали, комикам приходилось выбирать: либо телевидение с его жесткими рамками, либо редкие выступления в барах. Сегодня у них есть целая экосистема для развития — от регулярной практики до создания авторских шоу. Это изменило не только судьбы отдельных артистов, но и представление о том, какой может быть комедия в России», — подчеркивает Эльдар.
«Нельзя бояться пробовать новое, — говорят в команде. – Но нужно уметь быстро понять, работает формат или нет». Благодаря собственной производственной базе любой эксперимент обходится минимальными ресурсами — это позволяет команде постоянно тестировать новые идеи без риска крупных потерь.
Эльдар Гусейнов выстроил систему масштабирования проектов: от локальных шоу до форматов международного уровня. В отличие от телевизионных франшиз, его подход предполагает органичный рост и чуткую реакцию на запросы аудитории.
«Мы создали полноценную контентную сетку, как у телеканала, но намного гибче, — рассказывает Гусейнов. – Каждый формат занимает свою нишу и развивается по собственной траектории». Успех этого подхода привел к тому, что другие стендап-клубы стали создавать похожие онлайн-проекты с живой аудиторией — формат, который Гусейнов впервые вывел на российский YouTube. Но оригинальные проекты сохраняют лидерство благодаря постоянным обновлениям.
Выйти на рамки
«Помимо основного YouTube-канала с миллионной аудиторией, мы развиваем два дополнительных проекта — "Третий канал" и "Подкасточная", — добавляет Гусейнов. – "Третий канал" стал площадкой для менее известных комиков, где они могут экспериментировать с новыми форматами и находить свой стиль. "Подкасточная" — это пространство для аудиоконтента, где комики создают самые разные шоу: от "Подкаста о философии" с Евгением Цурканом и Севой Ловкачевым до "Комиков против кино" с Дмитрием Колыбелкиным и Елизаветой-Варварой Арановой и других экспериментальных форматов».
Особенно интересен опыт интеграции форматов в фестиваль «Панчлайн», где локальные шоу трансформируются в масштабные события с сотнями участников. Это показывает, что разработанные форматы легко масштабируются под любую площадку и аудиторию.
В 2023 году комедийная индустрия стоит на пороге новой трансформации. Эльдар Гусейнов и его команда уже тестируют форматы, которые выходят за рамки привычного стендапа. В разработке находятся проекты на стыке комедии и других жанров — от скетч-шоу до полноценных сериалов.
«Мы видим, что аудитория готова к более сложному контенту, — уверен Эльдар. – Время простых разговорных шоу проходит. Будущее за форматами, где юмор сочетается с глубоким содержанием».
Созданная Гусейновым модель производства контента уже доказала свою эффективность. Теперь она становится основой для нового этапа развития российской комедийной индустрии, где скорость, качество и инновационность определяют успех.
«В будущем грань между форматами будет все больше размываться, — прогнозирует Эльдар. – Главное — создавать контент, который не просто развлекает, а двигает жанр вперед».
На шоу «Титаны» Башкирию представят три участника 
Фрилансер из Башкирии отправился на шоу, где перепевают песни из интернета 
В Башкирии завели дело на мать, которая стала героиней федерального ток-шоу 
«Позволили дерзость». Дирижер татарского хора – о шоу «Ну-ка, все вместе!» 
Сразу три уфимца имели шанс попасть в полуфинал телешоу «Ну-ка, все вместе»